LOT 1269 陈逸飞 20世纪90年代作 蓝色水乡
LOT 1269
陈逸飞 20世纪90年代作 蓝色水乡
估 价: 2000000 - 3000000
成交价: 0
尺寸:85×110cm
创作年代:20世纪90年代作
作品分类:油画及西方艺术品> 油画
拍卖公司:北京银座国际拍卖有限公司
拍卖会:2013年秋季拍卖会
质地: 布面油画
形制:
签名:Chenyifei
拍卖地点:北京昆仑饭店(北京市朝阳区新源南路2号 东三环北路与新源南路交汇处西南角)
拍卖城市:北京
陈逸飞的艺术突破了中国写实半个世纪以来以苏俄社会写实主义为基础的概念、风格,在全球艺术互动的趋势下,过滤了始于1960年代末的美国“摄影写实主义”,结合当代视觉艺术概念,融合中国传统文化的精随,成功把中国写实主义展示在国际舞台。“摄影写实主义”中讨论具像绘画和摄影之间的关系为在纽约深造的陈逸飞提供了肥沃的土壤。陈逸飞在摄影写实主义上开辟了新的路向,加入了中国传统艺术讲求意境的元素,结合摄影技巧中对焦、变焦、光线处理、沙龙等技巧,通过中国江南水乡独特的烟雨氤氲的环境来表达,创作出“苏州水乡系列”,为写实艺术注入了时代的精神,为中国写实绘画加添了唯美的概念。陈逸飞作品蕴含浓厚的内在情感,深刻打动、震慑观者的内心。“水乡系列”始于1982年。这年夏天,陈氏赴欧游历,秋天回祖国,赴江南水乡搜集素材,重返纽约后便潜心创作第一批“水乡系列”作品,并于1983年、1984年及1985年,在纽约哈默画廊、纽约布鲁克林博物馆、康涅狄格州新英伦现代艺术中心公开展出。1984年美国《纽约时报》与《艺术新闻》杂志更 把陈逸飞的艺术风格评为“浪漫写实主义”,“水乡系列”由此开始在美国产生回响。
作品《蓝色水乡》(Lot1269)中,陈逸飞延续了十九世纪英国前拉斐尔画派提倡忠于自然光线的法则,把光线化成艺术表现的语言,表达风景所蕴含的情感。陈逸飞对光线进行仔细的观察、分析,不论是在自然环境中的变化,或是照相机功能营造的光线效果,他了解光,掌握光,运用光,把这复杂、抽象而又充满感染力的元素凸显在油画中,成为一幅幅有光学说服力的现实幻象。泛蓝色的光线笼罩清晨时分的水乡,陈逸飞运用厚彩磨砂技巧描绘朦胧的光线,呈现江南独有的湿润、烟雨氤氲的浪漫氛围。平静如镜的河面,船夫牚着小艇也不敢妄然惊动,赋予了作品有一种灵性,一种恬静。可见,陈逸飞持守写实的信念,与时并进,成功为传统写实油画加添活泼的表现力,打动当代世界中不同文化背景的观者。
作为早期水乡系列中的典型,此幅作品充分展示了陈氏梦幻般的诗意风格。与其金色调偏热烈的作品不同,此幅在低沉的蓝色调的烘托下掺入了几缕朝阳的明亮,作品在如诗如画的静谧中反射出灿烂的光芒。舒缓低沉、细腻柔和的灰蓝色调宛如江南的水墨氤氲,全画采用晕涂笔法展现色调的过渡推移,恰如其分地传达出水乡湿润清秀而朦胧的特点。阴影大片薄涂,整体色调极丰富又和谐的近乎单纯,形似无物,实物丰富;形似无色,其实灿烂。修长典雅的造型,纵深的视图,点线面的穿插、对比、聚散也极富水墨韵致,体现了他对古典水墨技法的吸收。但他抛弃了许多国画中的精致妩媚,删繁就简,将画面切割的浑厚壮美,挖掘出水乡的另一个层面,在此英雄主义的浪漫情怀再一次展现。在技法方面,此幅与赴美之前其早期作品不同,70年代陈氏的水乡体现后印象派的特征,大块色彩的涂抹和近乎抽象的笔触展示欧陆绘画的影响,而80年代陈氏在离开祖国后出现了对传统的中国精神和水墨技法的回归,水乡是他中西结合一个集大成的作品系列,是他艺术成熟的一个集中体现。